COR E FORMA

Apresentação

Curso prático e teórico voltado ao desenvolvimento do pensamento plástico, com foco na composição visual em desenho e pintura. A proposta busca capacitar os participantes a estruturar visualmente seus trabalhos, aprofundando a compreensão das relações entre pintura, cor, forma, desenho e composição no contexto da produção contemporânea. O curso é oferecido em formato de curta duração, com quatro encontros.

Programa

O curso aborda o uso dos elementos construtivos da forma na composição, explorando ritmo, equilíbrio e harmonização das cores no espaço plástico. São discutidos processos de indução cromática, criação de paletas de cor e a integração entre elementos gráficos e pictóricos. A proposta dialoga com o curso preliminar da Bauhaus ministrado por Johannes Itten, com a Teoria da Forma de Paul Klee, com o livro Ponto e Linha sobre Plano, de Wassily Kandinsky, e com teorias da cor derivadas dos estudos de José Maria Dias da Cruz sobre Cézanne.

Professores

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  Dinâmica

  As aulas acontecem em formato expositivo por videoconferência e combinam explanações teóricas sobre princípios fundamentais da linguagem visual e a realização de exercícios práticos, desenvolvidos fora do horário de aula e comentados coletivamente no encontro seguinte. 

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  Recursos

  Acesso à internet, computador ou celular com câmera.

  Materiais:
  • 2 Lápis 4B;
  • Borracha;
  • Nanquim – 0.5 mm;
  • Régua;
  • Bloco de papel para desenho (gramatura inferior ou igual a 200);
  • Pincel chato escolar; tamanhos 4, 8 e 12;
  • Pincel de ponta;
  • Tintas guache nas cores: branco, preto, amarelo, azul, verde bandeira, magenta e vermelho;
  • Bloco de papel para pintura (gramatura superior a 200).

  
  Material sugerido (itens a mais):
  De desenho:
  • par de esquadros;
  • outros lápis como 2B, 6B e HB;
  • outros tamanhos de canetas de nanquim ou uso do bico de pena.

  De pintura:
  • pincéis melhores de formato chato e outros formatos;
  • outras cores de tinta guache: ocre, laranja, violeta, verde folha e azul turquesa.

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  Público Alvo e pré requisitos

  Curso indicado para pessoas interessadas em desenvolver processos artísticos, bem como para aquelas que já possuem trabalhos em andamento. Não exige conhecimentos prévios.

Refefências

CRUZ, José Maria Dias da. Cromatismo Cezanneano. Florianópolis: Ed. Autor, 2010.

CRUZ, José Maria Dias da. Da cor ao cinza: rompimentos, revelações e passagens. Rio de Janeiro: Taba Cultural, 2001.

DIEBENKORN, Richard. “10 notes to myself on beginning a painting”. Disponível em:
. Acesso em: 03 abr. 2016.

DORAN, Michael (Ed). Sobre Cézanne: conversaciones y testimonios. Barcelona: Gustavo Gili, 1980.

DUCHAMP, Marcel. Le Processus Créatif. In: Duchamp du signe. Paris: Flammarion, 1994. p. 187-189.

FERREIRA, Glória; COTRIM, Cecília (Org.). Clement Greenberg e o debate crítico. Rio de Janeiro: Zahar, 1997.

FERREIRA, Glória; COTRIM, Cecília. Escritos de artistas: anos 60/70. Rio de Janeiro: Zahar, 2006

KANDINSKY, Wassily. Ponto e Linha sobre Plano. Lisboa. 12ª edição. Edições 70. 1992.

KANDINSKY, Wassily. Do espiritual na arte. São Paulo: Martins Fontes, 1996.

KLEE, Paul. Sobre a arte moderna e outros ensaios. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 2001.

SYLVESTER, David. Entrevistas com Francis Bacon, a brutalidade dos fatos. São Paulo: Cosac Naify, 1995.